Сайт работает в тестовом режиме!
25 Сентябрь, 2026   |   14 Раби ас-сани, 1448

город Ташкент
Фаджр
04:54
Шурук
06:13
Зухр
12:15
Аср
16:28
Магриб
18:20
Иша
19:34
Bismillah
25 Сентябрь, 2026, 14 Раби ас-сани, 1448
Новости

Инициатива палестинского художника по созданию стихов и поэм из стеблей пшеницы 

21.10.2025   6955   3 min.
Инициатива палестинского художника по созданию стихов и поэм из стеблей пшеницы 

Палестина известна не только своим покойным поэтом Махмудом Дарвишем, который воспевал пшеницу и ее колосья в своих стихах. Эта земля является домом и для других людей, которые использовали дары этой земли и создали оригинальные произведения искусства, такие как Хусам Адван, житель сектора Газа, который превращает стебли пшеницы и солому в произведения искусства.
Как сообщает IQNA со ссылкой на "Анадолу", покойный палестинский поэт Махмуд Дарвиш, уроженец деревни Аль-Бирва на севере Палестины, создавал стихи из пшеницы. В одном из своих стихотворений он говорит: "Мы любим розы, но больше любим пшеницу. Мы любим запах роз, но колосья пшеницы чище. Я держу колосья пшеницы в руках, словно обнимаю кинжал."

Что касается Хусама Адвана, палестинского художника, то он ткет картины из пшеницы, стебли и колосья пшеницы сияют в его произведениях искусства и олицетворяют «мечту» художника в другом виде искусства.
В своем доме в Рафахе, на юге сектора Газа, Адван использует одну из своих комнат в качестве мастерской для своих картин, которые украшают и заполняют стены.
На маленьком столе он начинает размещать стебли пшеницы внутри букв аята из Корана, написанного от руки на листе белого картона, это произведение быстро превращается в красивую золотую картину.
На первый взгляд кажется, что эта картина нарисована с помощью современных устройств, но когда вы подходите ближе и внимательно ее рассматриваете, вы осознаете мастерство художника в размещении и организации стеблей пшеницы самым красивым образом.
Хусам проводит долгие часы, переходя от одной своей картины к другой, выложенных пшеничной соломой, некоторые из этих картин содержат коранические стихи, написанные арабской каллиграфией, различные модели природы и известные лица.
Этот палестинский художник считает, что этот вид искусства – «это что-то новое, чего все желают, потому что он подчеркивает творческий и эстетический аспект», и отмечает, что это также «редкое искусство, и трудно найти кого-то, кто овладел бы им правильно и безупречно».
Чтобы понять свой метод в этом искусстве, Хусам берет лист бумаги и рисует на нем карандашом все, что у него на уме. Затем он помещает стебли и колосья, которые были предварительно ферментированы в воде, на линии, нарисованные на его доске. С помощью ножниц и острого лезвия он начинает точно вырезать. Затем он наносит клей на бумагу, а затем приклеивает пшеничную солому. Он также может покрасить ее по своему желанию.
Он добавляет: "Каждый колос пшеницы, который я собираю у границы Газы, является воплощением моей мечты», тем более что «я получаю солому только в день, когда фермеры собирают пшеницу с границ оккупированной Палестины, который приходится на 30 мая каждого года."
Помимо того, что Хусам Адван занимается этим искусством в качестве хобби и использует его как возможность развлечься и высвободить свой творческий потенциал и энергию в разгар израильской осады и разрушительной войны, он также использует его в качестве «источника средств к существованию» для себя и своей семьи из пяти человек в Рафахе.

Пресс-служба Управления мусульман Узбекистана

Новости мира
Другие посты
Новости

Миниатюра: искусство, объединившее империи Шелкового пути

14.09.2026   12817   3 min.
Миниатюра: искусство, объединившее империи Шелкового пути

Центр исламской цивилизации в Ташкенте представляет эпическое повествование об искусстве миниатюры — искусстве, расцветшем вдоль Великого шелкового пути.

Как сообщает IQNA, Центр исламской цивилизации в Ташкенте, являющийся крупнейшим в мире музеем исламской цивилизации, выступает площадкой для грандиозной экспозиции, посвященной искусству миниатюры. Это искусство зародилось и процветало вдоль Шелкового пути, связывая культуры от Персии до Индии и от Центральной Азии до Османской империи.

По сообщению гонконгского издания «Standard», миниатюрная живопись никогда не была ограничена государственными границами. На протяжении веков она служила общим визуальным языком для элиты на территориях современных Ирана, Ирака, Сирии, Афганистана, Турции, Узбекистана, Таджикистана и Северной Индии.

Тимуриды возвели это искусство в степень совершенства. Благодаря слиянию культур на Шелковом пути происходила взаимная интеграция художественных стилей. В Бухаре (Узбекистан) сформировался богатый и утонченный стиль, который позже, благодаря Бабуру, переместился на юг, заложив основу для великолепного расцвета искусства миниатюры Великих Моголов в Агре и Дели.

В Центре исламской цивилизации представлена масштабная реконструкция — уникальная миниатюра XVI века работы Мир Сеида Али, увеличенная в сто раз. На ней на фоне золотого небесного свода запечатлены правители династии Тимуридов и их преемники из династии Великих Моголов — Хумаюн, Акбар и Джахангыр. Эта впечатляющая реплика, созданная командой художников, доказывает, что эта традиция остается живой и динамичной.

Неподалеку от Центра расположен Музей восточной миниатюры имени Камалуддина Бехзада.

Несмотря на то, что в музее хранятся копии средневековых шедевров из Герата и Тебриза (оригиналы которых сегодня находятся в Стамбуле и европейских коллекциях), истинное сокровище этого музея заключается в другом: в современных узбекских миниатюрах, которые демонстрируют, что эта древняя художественная традиция «чрезвычайно жива».

Камалуддин Бехзад, которого называют «Рафаэлем Востока», произвел революцию в этом искусстве в XV веке в Герате, внедрив натурализм и сцены из повседневной жизни, и его влияние ощущается в работах современных мастеров и сегодня. В этом музее одни художники продолжают духовную традицию суфизма в бухарских миниатюрах, а другие обращаются к современным темам идентичности и социальных трансформаций.

Одной из ярких черт этих работ является влияние «китаизма»: китайские драконы, окружающие персидских героев, фениксы, парящие в исламском небе, и облака, которые словно перенесены из пейзажей эпохи Сун. Все это — отражение интенсивного культурного обмена, происходившего на Шелковом пути в период с XIII по XV века.

В то время как Центр исламской цивилизации демонстрирует эпический масштаб этого искусства — величие империй и роскошь рукописей, — Музей восточной миниатюры раскрывает перед ценителями тончайшие детали, культурные взаимодействия и личные истории. Вместе эти два комплекса открывают полное и насыщенное художественное путешествие, которое на протяжении веков продолжает свой рассказ: от величественных залов истории до полотен современных мастеров.

Пресс-служба Управления мусульман Узбекистана

Миниатюра: искусство, объединившее империи Шелкового пути
Новости Узбекистан