Письменные источники (отдельные рукописи, книги), дошедшие до нас на согдийском, арабском, персидско-таджикском, узбекском языках, служат источником познания исторического прошлого среднеазиатских народов, их научного мышления, художественной литературы, истории развития языков.
Создание книг было коллективным трудом. В нем принимали участие ремесленники разного профиля: "когазгары" - бумагоделатели, лощильщики, гладильщики, книгописцы, художники-оформители, художники-орнаменталисты, живописцы-миниатюристы, переплетчики. Рядовые книгописцы, в основном, были ремесленниками. Из них образовывались своеобразные гильдии представителей разных профессий, все члены которой были тесно связаны одной целью.
Рукописная книга на средневековом Востоке составляла предмет долгого труда. Она требовала специальных знаний, тренированной руки и в лучших своих образцах являлась произведением искусства. В художественном манускрипте все было совершенно - от листа бумаги, с которого он зачинался, до переплета, в который одевали книгу после брошюровки всех листов.
Лучшие на Востоке сорта бумаги, чуть желтоватые, цвета старой слоновой кости, изготовлялись в Самарканде. Их знали и ценили даже мастера европейского Возрождения. В XVI веке самаркандские мастера выделывали бумагу, отличавшуюся такими высокими качествами, как малопроницаемость чернил, гладкая поверхность и прочность. До нас дошло немало рукописных произведений, написанных на самаркандской бумаге. В их числе автографы сочинений "Шейбани-наме" Камалиддина Бенаи, "Михман-намеи Бухара" Фазлуллаха ибн Рузбехана и др.
"Лучшая бумага в мире выходит из Самарканда", - писал Захириддин Мухаммад Бабур, хорошо знавший Афганистан и Индию, побывавший в окрестностях Герата и видевший там мастерские по выделке бумаги. Знаменитый мастер письма – Султан Али Мешреди (1452-1520 гг.) в специальном трактате по каллиграфии (1514 г.) советует писать на самаркандской бумаге, так как "письмо на ней получается ровным и красивым". "Как хороша самаркандская бумага, – восклицает он, – если ты разумный человек, не отвергай ее". Из дальнейшего изложения Султана Али можно заключить, что в Самарканде в XVI в. производились разные сорта бумаги, в том числе "султанская". Этот сорт отличался тонкостью, мягкостью, шелковистостью и поэтому назывался также шелковой бумагой.
К первой половине XVI в. относится деятельность специалиста по выделке бумаги мастера Мир Ибрахима, производившего особый сорт бумаги с водяным знаком в виде белого кольца. Под названием "мирибрахими" она была известна и в следующие столетия. Вывозилась бумага и далеко за пределы государства, в том числе в соседние Индию и Иран.
На готовых листах бумаги наносились тексты. Они писались в отчеркнутых рамках, которые брались не на глазок, а согласно определенным законам гармонического соотношения ширины и высоты. Далее начиналось мастерство каллиграфа.
Каллиграфия, основанная на арабском письме, составляла особый род графического мастерства. В ней имелось несколько систем почерков, подчиненных эстетическим правилам. В работе переписчика ценились твердость руки, правильный нажим, умение выдержать строку в заданных размерах, плавность начертаний, искусная вязь вертикальных и горизонтальных букв. История сохранила имена некоторых профессиональных каллиграфов - хаттамов. Одним из лучших и известных представителей "книжного рукоделия" был Махмуд ибн Исхак Шахибой. Его называли "Заррин калам" - мастер, ювелир пера. Другие представители - Мир Алиас_Хусейн (умер в Бухаре в 1544 г.), ученик "царя" каллиграфов Султана Али Мешхеди, Ходжа Ядгар - замечательный мастер, почти равного дарования с гератскими мастерами XV в. Прославленные мастера - хаттары, отмечал в своих трудах Васафи, писали различным подчерком арабского письма: райхони, суле, нахс, таълик.
По окончании переписки осуществлялось художественное оформление книги. Оно включало украшение полей, покрывавшихся то золотым крапом, то легкими водяными рисунками, нанесенными в нежных полутонах, с мотивами пышной растительности или сказочных животных - единорога, дракона, феникса. Мастера-каллиграфы использовали множество различных рецептов при составлении чернил, окраски бумаги в желтый, красный, пунцовый, синий, желто-зеленый, оранжевый цвета, растворении серебра и золота.
И, наконец, миниатюра - самый утонченный элемент оформления книги. Выдающимся самаркандским миниатюристом был Мухаммад Мурад Самарканди. Блестящим образцом его творчества являются 115 иллюстраций к поэме "Шахнаме" Фирдоуси, переписанной в 1556 г. каллиграфом Хамадани для правителя Хорезмского удела Эш-Мухаммада. Талант этого художника, сформировавшийся в Самарканде, является общепризнанным.
Семь миниатюр, выполненных в 1628 г. в Самарканде, Шарафутдином Али Йезди, содержат крупный фолиант "Зафар-наме", книги побед Темура. Миниатюры отмечались яркостью красок, тонким рисунком всех деталей – лиц, костюмов, большой динамичностью изображения. В 1897 году этот экземпляр книги был выставлен в Париже, в Луврском отделении восточных рукописей на всемирной выставке "Ориенталь". В настоящее время рукопись хранится в Ташкенте.
Художник Мухаммад Надыр Самарканди являлся незаурядным портретистом, сохранившим среднеазиатские традиции на индийской основе. Цикл его миниатюр хранится в Британском музее. Самаркандские миниатюристы оформляли "Тарихи" Абулхайра (XVI в.), "Собрание избранных" Алишера Навои (1557 г.), "Золотую цепь" Джами (XVI в.), "Диван" Хафиза (XVII в.) и др. Самаркандские художники-миниатюристы работали и в других странах. Так имеются сведения об отправке в Индию ко двору Акбара (1556-1604 гг.) самаркандских художников Мухаммада Мурада и Мухаммада Надира.
Последним этапом в изготовлении книги был переплет. Рукописи раннего исламского периода, обычно горизонтального формата, имели переплет из дерева, обтянутого кожей. Они были снабжены клапанами, закрывающими края таким образом, словно книга находится в коробке. Вертикальный формат тома утвердился в рукописях начиная с XI в. Переплет приобрел стандартную форму с тонким корешком и одним клапаном (лисаном), который закрывал передний край. Переплеты с клапаном переднего края, более легкие, чем их предшественники, обычно изготавливались из клееного картона (нескольких страниц бумаги, склеенных вместе), обтянутого кожей и украшенного тиснеными узорами и позолотой. К концу XV - началу XVI вв. во всем исламском мире утвердился общепринятый вид переплета. На обложке в центре помещался медальон, обычно яйцевидной формы с подвесками вверху и внизу, заключенный в рамку с угольниками.
Позднейшие среднеазиатские переплеты (XVIII-XIX вв.), которые делались только в Бухарском и Кокандском ханствах были исключительно оригинальными, ничего подобного в других областях Востока не было. В это время становятся популярными полукожаные переплеты - мукавва. Для переплетов использовались также шелковые и бумажные ткани. Были лаковые переплеты "джиди раугани" с росписью, переплеты из покрытых резьбой чинаровых досок.
Таким образом, XVI - XVII вв. охарактеризованы большим подъемом искусства каллиграфии, оформления книг и миниатюры. В области миниатюры были продолжены традиции бухарско-самаркандской школы предшествующего столетия. Самаркандские художники-миниатюристы, каллиграфы-переплетчики славились не только в Мавераннахре, но и далеко за его пределами. Богатая палитра, тонкость рисунка, умелая передача движения, искусство компоновки многофигурных композиций – всем этим владели миниатюристы XVI - XVII вв.
Торговлей рукописей занимались городские книжные лавки и даже особые ряды книготорговцев. Самым оживленным рынком Самарканда XVII в. был "Тили саххорон" – пассаж переплетчиков и продавцов книг. Под книги изготавливались подставки (лавха), которые также отличались высокохудожественным исполнением.
Авторы: Марина РЕУТОВА, кандидат химических наук, ведущий научный сотрудник Самаркандского института археологии,
Ольга АРТЕМОВА, сотрудник Самаркандского областного архива, «Самаркандский вестник»
Пресс-служба Управления мусульман Узбекистана
Гробница великого исламского мыслителя, суфия и государственного деятеля Алишера Навои в афганском Герате представляет собой архитектурный памятник с драматической судьбой, на которую прямое влияние оказали политические потрясения региона. В наши дни она находится в центре международного дискурса, где сталкиваются современные амбиции и правила сохранения мирового культурного наследия, передает Исламосфера.
Великий меценат
Хазрат Алишер Навои скончался в 1501 году и был погребен в Герате, который во времена династии Тимуридов являлся одним из главных интеллектуальных и духовных центров мусульманского мира. Поэт упокоился на территории грандиозного религиозно-архитектурного ансамбля Мусалля, возведенного по приказу королевы Гаухаршад-бегим. В конце XV века над его могилой был построен первый изящный мавзолей.
Навои сам внес значительный вклад в преобразование региона. Будучи главным визирем султана Хусейна Байкары, он тратил колоссальные личные средства на социальную и религиозную инфраструктуру. Поэт на личные средства построил и отреставрировал около 40 караван-сараев, 17 мечетей, 9 общественных бань и 20 водоемов. К сожалению, практически все эти постройки были уничтожены временем и войнами, хотя наследие Навои отчасти сохраняется в Соборной мечети Герата, реконструкцию которой он лично спроектировал и профинансировал, и в мавзолее на могиле великого поэта Аттара в иранском Нишапуре.
Навои был видным деятелем суфийского ордена накшбандия и учеником великого Абдрахмана Джами. В последние годы жизни он полностью отдалился от государственных дел и жил в скромной келье (худжра) на территории созданного им же благотворительного комплекса «Ихласия». К нему непрерывным потоком шли паломники, ученики и простые люди, искавшие его благословения, духовного совета или материальной помощи. Когда в 1501 году Навои скончался, его похоронили рядом с этой кельей, и его могила, на которой спустя некоторое время был возведен мавзолей, на протяжении веков оставалась местом народного паломничества.
Уничтожение Мусаллы и проект 1950 года
В 1885 году в ходе геополитического противостояния с Российской империей Мусалля была взорвана. Мавзолей Навои превратился в руины, а могила на десятилетия осталась под открытым небом. Возрождение памятника началось в 1950 году благодаря частной инициативе. Гератский купец и меценат Хаджи Гуломхайдар Мухторзода на собственные деньги нанял рабочих и профинансировал строительство нового здания. Проект разработал известный афганский историк, археолог и архитектор Фикри Сельджуки. Он сознательно отказался от помпезности, спроектировав строгое купольное здание из традиционного кирпича, которое гармонировало с уцелевшим по соседству мавзолеем королевы Гаухаршад-бегим.
Вето ЮНЕСКО на «самаркандизацию» памятника
За годы многолетних гражданских войн в Афганистане мавзолей Фикри Сельджуки серьезно пострадал от обстрелов, а его стены покрылись трещинами. В мае 2013 года местные мастера провели его первый косметический ремонт.
Новый виток в истории гробницы произошел в 2021 году, в преддверии 580-летия мыслителя. Правительство Узбекистана разработало масштабный проект реставрации комплекса. Однако узбекские архитекторы предложили радикальный подход: полностью снести послевоенное купольное здание афганского зодчего и выстроить на его месте масштабный мемориал. Проект Ташкента подразумевал возведение входных пилонов в виде раскрытых книг, крытых боковых террас (айванов) и полную облицовку стен яркой мозаикой и голубой майоликой в стиле Самарканда и Бухары.
Министерство культуры Афганистана и эксперты ЮНЕСКО категорически отказались утверждать данный проект. Международная комиссия заявила, что полный снос существующего здания нарушает принципы аутентичности. Специалисты посчитали, что «самаркандизация» уничтожит строгий, сдержанный и исторически оправданный гератский стиль памятника.
Текущий статус
Из-за вето ЮНЕСКО амбициозный строительный план Узбекистана был заморожен. Сегодня на территории мемориала проводятся исключительно точечные консервационные работы по укреплению существующих конструкций и благоустройству территории. Основную поддержку в сохранении исторического ландшафта оказывают международные организации, в частности Гуманитарный фонд Ага Хана, обладающий колоссальным опытом бережной реставрации памятников Герата.
При этом вопрос сохранения наследия великого поэта не сходит с политической повестки. Официальный Ташкент регулярно поднимает тему гробницы Алишера Навои на дипломатических переговорах с правительством в Кабуле, стараясь найти компромисс между сохранением исторической подлинности здания 1950 года и необходимостью достойного увековечивания памяти мыслителя.
Мавзолей в Герате продолжает сохранять свой статус места зиярата (паломничества). Новые власти Афганистана не препятствуют ее посещению, однако строго контролируют ритуалы у могилы, допуская лишь молитвы за упокоение души мыслителя и пресекая любые не приветствуемые ими народные и суфийские обряды.
Пресс-служба Управления мусульман Узбекистана